Натворил, значит был
Мало кто создает что либо творческое после 35 летнего возраста.
Причина этого в том, что мало кто создает что либо творческое до 35 летнего возраста.
Джоэл Хилдебранд
Доброго дня!
Если вы посещаете книжные магазины, то не могли не заметить настоящий модный бум на
творчество. Чего только стоят творческие блокноты с впечатляющими названиями: «Твори!»,
«Восхищай!», «Создавай!», «Открой мир заново!», «Бунтарский блокнот», «Дневник
творческого человека»… В области книг по саморазвитию настоящими бестселлерами
последние годы являются книги, которые посвящены творчеству: «Взлом креатива
(как увидеть то, что не видят другие)» (Майкл Микалко), «Мечтать не вредно», «Отказываюсь
выбирать», «О чем мечтать» (Барбара Шер), «Между надо и хочу» (Эль Луна), «Привычка
к творчеству» (Твайла Тарп), «Начни сейчас, даже если не готов» (Кейт Неккель).
Особенно любит такую направленность литературы издательство «Манн, Иванов и
Фербер». Все эти книги содержат в каком-то роде инструкции к тому, как стать
творческой личностью: найти то, что по душе, научиться генерировать творческие
идеи, найти время для творчества, превратить творчество в то, что приносит
доход и т.д. Занятие творчеством вне основной работы сейчас становится слагаемым успешного человека наряду со здоровым образом жизни, занятием фитнесом,
путешествиями, благотворительностью и прочим. Конечно, не самое бесполезное модное
течение.
Творчество. При
этом слове каждый из нас уносится в свои
ассоциативные воспоминания: садится в кресло за вышивку, опускает пальцы на
клавиши, смотрит на чистый экран… Что есть
творчество? И почему люди стремятся к нему?
Мне кажется, существует настоящее творчество и «как бы» творчество
Поразмышляв, я
пришла к категорической точке зрения на то, что считать творчеством, а что нет.
Мне кажется, существует настоящее
творчество и «как бы» творчество. Здесь
мне приходит в голову пример с героинями программ по типу «Давай поженимся», которые, рекламируя себя,
говорят что-то вроде: «Здравствуйте, я творческая личность, я пишу картины… по
номерам». Извините меня те, кто тоже
считает раскрашивание по номерам творчеством, но я с этим абсолютно не
согласна. Это можно назвать… хобби… Да, оно связано с кистями, красками,
холстом, развивает усидчивость, аккуратность, восприятие цвета, но каким
образом оно связано с творчеством, я отказываюсь понимать. Остановлюсь на трех
моментах.
Момент один. В
последнее время я стала замечать, что увеличилось число людей, которые называют
себя творческими личностями. Мне кажется, что назвать себя творческим – это
равносильно самообъявлению талантом, гением, сверхчеловеком, отцом пролетариата.
Какие бы качества человек себе не приписывал, все они имеют общественную
природу. И только общество (его большая или маленькая часть, быть может, понимающая
часть) может признать человека творческим. К сожалению, мы знаем примеры в
истории, когда общество ошибается, и спустя время человека из ранга психа
возводит в ранг гения. Это несправедливо, но поделать мы с этим ничего не
можем.
Очень важно уйти от классификации профессий на творческие и нетворческие
Второй момент. Не
может не обижать огламуривание
творчества. Петь, танцевать, рисовать – это творчески, а делать что-то другое, не такое красивое, как петь, танцевать, рисовать – не творчески, занятие для пресных ординарных
людей. На мой взгляд, очень важно уйти от
классификации профессий и видов деятельности на творческие и
нетворческие. Умелый токарь может быть гораздо более творческой личностью, чем бездарная певица.
Более того, я
надеюсь, вы поддержите меня в том, что настоящий
продукт творчества нельзя отнести только к одной сфере деятельности. Вспомните
человека, творческие способности которого не вызывают сомнений. Мне
представляется образ Ф. М. Достоевского.
Достоевский никогда бы не стал Достоевским, если бы занимался исключительно
красивым графоманством. Он был еще тонким психологом, человеком со своей
философий. И только вкупе все это привело к тому, что мы признаем Федора
Михайловича как истинного творца.
Момент номер три.
Между процессом творческим и процессом «как бы» творческим – глубокая пропасть.
Ранее я уже упоминала слово «талант», творчество – это симбиоз таланта и
мастерства. Сложно представить творчество без подключения мыслей, идей,
воображения. Раскрашивать картины по номерам – это расслабление, способ занять
свободное время. Творчество – не про
удовольствие, это больше про муки. Создание всегда граничит с новым, новой
дорогой, по которой человек идет впервые. Это не значит, что придется
прокладывать дорогу сквозь горные породы, человека может хватить только на
небольшую тропинку, но пока человек ее
протопчет, он споткнется, упадет, заблудится, вернется, бросит, начнет сначала.
Стремление к
творчеству можно объяснить тщеславной природой человека. Оригинальность,
нетривиальность, необычность, критичность, интуиция, открытость, любопытность,
фантазия - в любой книге по психологии можно встретить такие характеристики
творческой личности. У этих характеристик есть общее – все они описывают
человеческую единицу как уникальную. Мы
хотим чувствовать себя особенными, во многом противопоставлять себя обществу и
даже чуть встать над ним.
Люди уходят, а их создания, мысли, идеи живут веками
Мне все же
ближе другая позиция. Вы помните Воланд да Морта из «Гарри Поттера», главного
злодея? Он разделил свою душу на несколько частей, каждую из которых поместил в какой-либо предмет – крестраж. Он сделал
это для того, чтобы обрести бессмертие, если умрет часть души, то всегда
останется еще одна, сохраненная в другом крестраже. То мнение, о котором я
говорю, утверждает, что все мы - Воланд
да Морты. Не в смысле, что люди - злодеи,
которые не любят мальчиков в очках, а в том смысле, что никто не хочет умирать.
И через творчество мы пытаемся заполнить как можно больше жизненного
пространства, через наши творения стать бессмертными. Потому что люди уходят, а
их создания, мысли, идеи живут веками.
В выводы для
продолжения общего настроения поста просятся громкие разоблачающие слова. Их не
будет. К концу текста ко мне пришло
понимание того, что рассуждения о творчестве, подобно мыслям о смысле жизни,
способны очень утомлять. Не знаю, как вы, но я на время завязываю с рефлексией.
Ведь единственное, что нам остаётся – жить и всей душой вкладываться в свое
дело. Творчество это или нет… Время
покажет – люди скажут. Да и так ли это важно?
Образ дня
Сегодняшний
образ дня можно назвать «проснулся - протянул руку - надел – убежал». Если в
студенческое время в качестве вещей на случай, когда некогда или лень собираться,
выступали стандартные джинсы и свитер, то сейчас - это водолазка и юбка миди. В
таком виде прилично на работу отправиться, и после в кафе заглянуть не стыдно.
Я давно
признала универсальность «металлической» обуви в теплое время года, поэтому,
увидев на сайте Вайлдберриз эти ботфорты, решила, что зимой металл будет так же
работать. И не прогадала – данный цвет ботфорт подходит к большему количеству
комплектов в моем гардеробе в сравнении с черными, например. А еще они кожаные
и поэтому не боятся грязи.
С этим образом
существует одна проблема – верхняя одежда. До сих пор нахожусь в поисках
идеального варианта, который бы и в застегнутом виде с юбками миди выглядел на все 100%.
До новой встречи!
I am wearing:
and... you're never fully dressed without a smile)
50 коммент.: